《再別康橋》教學設計[鐵皮鼓]（通用13篇）
《再別康橋》教學設計[鐵皮鼓] 篇1
1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。
file:///c:/docume~1/weizhi~1/locals~1/temp/msoclip1/01/clip_image003.png">file:///c:/docume~1/weizhi~1/locals~1/temp/msoclip1/01/clip_image005.png"> 云 游 ----談徐志摩的人生 一、 教學目標 1、 引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情； 2、 引導學生體味詩中的意象美； 3、 當堂背誦全詩。 二、 教學重難點 1、 詩情的領悟是難點與教學的重點； 2、 意象的把握與體味。 三、 教學設想 以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。 四、 課時：一課時 教學步驟 一、 導語 古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！ 二、 志摩其人及寫作背景。 徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。 三、 簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。 康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩--《康橋在會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。 《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 三、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距（5分） 四、 朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分） 五、 引導學生感受意象美（16分） 先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們說出這是為什么--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情） 進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。 這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。 （配合板書……） 六、 課后小結(1分) \\\"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。\\\" --(謝榛《四溟詩話》) 七、 課后作業(1分) 1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；2、 選學徐的其它詩歌。 八、 結束語 偶然 徐志摩 我是天空里的一片云 偶爾投影在你的波心 你無需驚訝，更無需歡喜 轉瞬間我便消失了蹤影 我們相逢在黑夜的海上 你有你的，我有我的，方向 你記得也好，最好你忘掉 這相互交匯時的光亮 板書設計： 再別康橋 徐志摩 云彩 …… 金柳 …… 青荇 …… 潭水 …… 依戀之情 長篙 …… 星輝 …… …… …… （客觀物象） ＋ （主觀情意）＝ 意象 教學目標 ： 1.能鑒賞“新月派”詩歌的建筑美、繪畫美、音樂美。 2.能了解徐志摩的生平簡介，整體把握其詩歌特點。 教學設計： 1.學情：現代詩歌較之于當代詩歌，思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。 2.教材：對這首詩的理解有兩種說法：一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏，再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢，聊作排遣，另一種是說此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中，可以根據文本寫景抒情的特點，采用第二種說法。 3.教法：誦讀法 教學過程 ： 一、導入 1928年夏天。倫敦。一個三十開外、身材頎長、面容清秀的年輕人在康河邊長久的躑躅。他看不倦河畔水色，聽不厭近村晚鐘。這康河以及河上的康橋，還有那上游的拜倫潭，潭邊的果樹園……一切是那么熟悉，而如今卻又不得不向它們告別。 這位風度瀟灑、相貌英俊而又略帶倦容的人是誰？他為什么要到這里？ 他就是中國現代著名詩人徐志摩，一個風流倜儻、灑脫不羈、放浪形骸的短命詩人—— 徐志摩（1896—1931）浙江海寧人，生于富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。他的一生是幸福的，卻又是痛苦的，這個我并不多說，有興趣的自己動手去查閱資料，我要說的是詩人的“康橋情結”： 康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此，他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）1928年夏天，詩人故地重游。11月6日，在歸國途中的輪船上，他吟成了這首傳世之作。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙揚娜拉》等。 胡適說：“他的人生觀里……只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”現在就讓我們一起走近這由愛、自由、美三朵鮮花所編制的詩的世界—— 二、整體感知 1、題目：題目中的“再”，交代了這是詩人第二次離開，第一次的離開，作者寫就《康橋，再會吧》，如今情難自控，再次揮筆成詩，可見作者對康橋的依戀。此外，告別的對象不是人，而是物，是優美寧靜的康橋風光。就從這點上說，這首詩較之于一般的離別詩，就顯得新穎而又含蓄。 2、朗讀。要求入情入境地誦讀這首詩。 ①正音，正字。青荇 榆陰 漫溯 斑斕 笙蕭 ②教師范讀。 ③學生自由朗讀。 ④交流誦讀感受。（感情變化：依戀-歡欣-陶醉-執著-激動-沉默-平靜） 三、討論： 1、胡適所說的詩人的“愛、自由、美”的人生觀可以在詩中那些地方可以找到？ 提示：①無限眷念，難舍難分——真愛無聲 （開頭的三個“輕輕”，使我們體會到，康橋的寧靜與優美已經深深印刻在詩人的內心深處，以致于詩人在即將告別之際，也不忍打破康橋寧靜之美，這種細膩而真實的惜愛之情緣自詩人對康橋對美好自然和美好生活的熱愛，也為全詩確定了情感基調。結尾處的三個“悄悄”，比起“輕輕”，略顯沉重，但是，通過詩歌主體部分感情變化可知，詩人在壯懷激烈準備高歌一曲的時候，讀懂了“悄悄是別離的笙蕭”這一清淡雅致的離別主題，因此以沉默的姿態悄悄告別，可以說，感情上更是加深對康橋的尊重和熱愛。可謂真愛無聲。） 學生也可以從選擇美好的自然物象（比如“做一條水草”表明永不分離等）來表現熱愛自然這一角度作答。 ②尋夢放歌，瀟灑揮手——自由無邊 （儒雅的文人也當是性情中人，尋夢就是尋找自由，尋找愛情。當唱欲唱，卻又不唱，看似矛盾，好象感情受到了壓制，實際上卻體現了詩人還給靜謐的康河風光以自由而獲取自己心靈上的更大自由。從開頭的招手到結尾的揮一揮衣袖，感情由眷念到灑脫，境界頓出。） 學生也可以從“做一條水草“等語句分析詩人對待“物”的民主、平等態度。 ③如夢如幻，如畫如歌——大美無形 （在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想。在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想。可以說，這是詩人現實中的桃花源。作者用細膩的筆觸，優美的意象，描繪出一幅靜美悠閑的西方油畫。加上整齊的詩行，鮮明的節奏，平平仄仄起來，聲調舒緩有致，參差錯落，就像一支動聽的小提琴樂曲。那旋律真是太悅耳、太讓人陶醉了！每節的換韻，又使得我們聽出了旋律的流動之美。首尾的呼應，又使得樂章的回環嚴密。而這一切的造化了無痕跡，得益于詩人那顆敏感纖細的心，到這里我們可以悟出：康橋是美麗的，康河的河畔是美麗的，而最美麗的當時詩人那顆熱愛自然、追求自由的心了！） 學生可以從意象上進行分析，可以抓住色彩進行想象。不贅言。 2、進一步通過誦讀感受“新月派”詩歌的“三美”主張 建筑美：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——（形式） 音樂美：節奏感 旋律美 彈跳性——（語言） 繪畫美：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——（意境） 四、課堂練習 怎么理解詩題中的“偶然”？ 《偶然》 徐志摩 我是天空里的一片云， 偶爾投影在你的波心—— 你不必訝異， 更無須歡喜—— 在轉瞬間消滅了蹤影。 你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你記得也好， 最好你忘掉， 在這交會時互放的光亮！ 參考資料： 寫于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。這是徐志摩和陸小曼合寫劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。 能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外——徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。 詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。 這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卡之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光殼，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好/最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。 而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的，又使人不易察覺的諸種“張力”結構，這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間，“意象”與“意象”之間，“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。 所謂“張力”，是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說，可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌，總體上必須是有機的，具各整體性的，但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌，才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的，而是“寓動于靜”的。打個比方，滿張的弓雖是靜止不動的，但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。 就此詩說，首先，詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞，在這個標題下寫什么內容，應當說是自由隨意的，而作者在這抽象的標題下，寫的是兩件比較實在的事情，一是天空里的云偶爾投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我們用“我和你”，“相遇”之類的作標題，雖然未嘗不可，但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題，這抽象和具象之間的張力，自然就蕩然無存了。 再次，詩歌文本內部的張力結構則更多。“你/我”就是一對“二項對立”，或是“偶爾投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客；“你不必訝異/更無須歡喜”、“你記得也好/最好你忘掉，”都以“二元對立”式的情感態度，及語義上的“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句詩，則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交會著放出光芒，但卻擦肩而過，各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里，歸結在同樣的字眼——“方向”上。 作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩，這首詩歌的象征性——既有總體象征，又有局部性意象象征——也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成，都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小，其取類也大”（《易·系辭》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折，或情感陰差陽錯，或追悔莫及、痛苦有加，或無奈苦笑，悵然若失……人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。 五、作業 1.隨筆，下周一交。題目自擬，字數不少于800字。 2.背誦《再別康橋》 3.預習：如何分析《死水》中的“三美”？ 教學目標： 1、簡要了解徐志摩、聞一多、穆旦等詩人的詩歌主張及其寫作背景。 2、反復朗讀感受詩歌音樂美，體會詩中濃郁的思想感情。 3、采用總體感知、揣摩詩句、擴展評價的欣賞方法，訓練學生感知和分析詩歌的能力。 4、培養學生追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。 教學重點和難點： 1、感知和鑒賞《再別康橋》的詩情美和藝術美。 2、分析并理解《死水》中意想的象征意義、反諷手法及其繪畫美。 3、把握《贊美》的情感基調和思想內容。 課時安排：一課時 教學過程： 一、 導入新課 迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對于離別的理解，那么現代人是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋） 二、 介紹作者及寫作背景 1、閱讀注釋① 回答問題：由康橋你想到了什么？ [解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。 2、作者徐志摩出身于富商家庭，筆名云中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國后歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋后的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下。 三、指導朗讀 1、 學生自由朗讀（2分鐘） 2、 指名朗讀 3、 欣賞配樂詩朗誦 4、 體會、找差距 ①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那么這種感情是濃還是淡呢？（濃）（板書：依依惜別的深情） ②全詩的高潮在第幾節？（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。 ③句式：四行一節（整齊） ④節奏：每節押韻、節節換韻 ⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默） 5、學生默讀、體會感情（2分鐘） 6、指名朗讀，注意感情與節奏 四、分析鑒賞——引導學生感受意象美 1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對于作者所描寫的康橋有什么印象？ ——（美麗），可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫） 2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。 [問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什么？ （云彩，金柳，艷影，青荇，潭水，長篙，星輝） 這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。 3、總結意象：這些景物不同于普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。 五、比較閱讀 與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。 特點：構思別出心裁，不落俗套。 ①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的云彩。 ②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑托與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！ ③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是云彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。 六、學生討論作鑒賞小結 這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情于與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑒賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便仿佛步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎？ 七、再次朗讀 找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。 八、遷移拓展。 分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下： 我是天空里的一片云， 偶然投影在你的波心。 你不必訝異，更毋須歡喜， 轉瞬消滅了蹤影。 你、我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的方向。 你記得也好，最好是忘掉， 在這交會時互放的光亮。 板書設計 云彩 運思而成 金柳 比喻 風 艷影 依戀之情 寓意深刻 光 青荇 擬人 如 潭水 歡樂 形象 畫 長篙 星輝 離愁 （客觀物象） + （主觀情意）= 意象 七大山人 步驟： 一、引題： 什么是詩？ 《毛詩序》說：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。”嚴羽《滄浪詩話》說：“詩者，吟詠性情也。”張舜民《跋百之詩畫》中說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”姜夔《白石道人詩說》以為“守法度曰詩”。柯勒律治說：“詩是最佳詞語的最佳排列。” 強調詩乃“志之所之”、“吟詠性情”，著眼于詩的內容；強調詩乃“無形畫”，著眼于詩的意象（融匯著詩人主觀情思的客觀物象）特征；強調詩乃“守法度”，乃“最佳詞語的最佳排列”，是著眼于詩的形式。 二、作者簡介 課件出示：介紹徐志摩和《再別康橋》的圖片、文字。 三、配樂朗讀。 四、探究： 1、本詩“吟詠”的是什么情？是一幅怎樣的“無形畫”（由哪些意象組成）？“守法度”表現在哪些地方？ 2、你最喜歡詩歌中的哪一句？ 我輕輕的招手，/作別西天的云彩。 我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。 3、我們學過的唐詩中，有沒有見過“揮手”？請把有“揮手”的唐詩背誦出來。 送友人 李白 青山橫北郭，白水繞東城。 此地一為別，孤蓬萬里征。 浮云游子意，落日故人情。 揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。 五、仿照《送友人》，把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。 提示： 1、什么是律詩？律詩是一種詩體，有一定的格律和字數限制，分五言、七言兩種。在格律方面，我們只要求押韻和對仗就行了。 2、我的頷聯是“金柳蕩艷影，青荇搖柔波”。 參考答案： 再別康橋 康橋夕陽中，晚云紅似火 金柳蕩艷影，青荇搖柔波 清泉彩虹夢，星輝長篙歌 揮手悄離別，夏蟲也沉默 六、作業 ：模仿《再別康橋》，將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。 山居秋暝 王維 空山新雨后，天氣晚來秋。 明月松間照，清泉石上流。 竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。 隨意春芳歇，王孫自可留。 后記： 新詩高考不考，怎么教？我有一個設想，就是將新詩和古詩關聯起來，利用改寫的形式，使學生動腦動手，一舉而兩得！有老師會問，要學生仿寫律詩，要求是否偏高？其實，只要給定了意象，并明確了律詩的特點，只是要學生將意象進行排列組合，不難！ 學生對意象進行排列組合的過程，實際上就是一個審美的過程。教師的講解重點應放在律詩的特點要求上，對原詩的鑒賞分析則可以弱化！ 第三聯模仿“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，可向學生講明。 作者郵箱： [1] 《再別康橋》教學實錄 一、導入 師：人生的路啊，總是告別一程，再走一程。比方我們，告別了小學、初中，走進了高中。同學們，你是否還記得，當你跟同學、老師和你的母校分別時，你的心情是怎樣的呢？ 學生：留戀 學生：依依不舍 …… 老師：是啊，當時針終于轉到了轉身的那一刻，當包裹終于搭上了我們的肩頭，那一刻，我們知道了什么叫分別！今天，我們來學習一首離別詩，徐志摩的《再別康橋》。 （板書課題） 二、了解作者及寫作背景 老師：同學們，當你讀到這個題目的時候，你會產生哪些疑問呢？ 學生：“康橋”是個怎樣的地方？ 學生：為什么“再”次離開康橋？第一次是怎么離開的？ 學生：徐志摩是一位怎樣的詩人？ 學生：詩人和“康橋”有怎樣的關系？ 老師：同學們很愛思考！咱們現在就來解決其中一部分問題，有的問題咱們賞讀課文時解決。 顯示投影： 投影1：劍橋大學圖片 老師：康橋即現在的劍橋，詩人曾在此留學。 投影2：徐志摩像 投影3：徐志摩簡介 找一學生讀： 1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，1922年8月辭別劍橋啟程回國。臨行時，詩人留給康橋一首詩——《康橋，再會吧》，以傾訴惜別之情。 1928年秋，徐志摩重到英國，心潮澎湃，在歸國途中，用飽蘸感情的筆墨寫下了《再別康橋》。 歷任北京大學、清華大學教授，1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，時年35歲。 投影4：名人評價: 現代中國詩人須首推徐志摩和郭沫若。 —— 朱自清 志摩走了，我們這個世界里被他帶走了不少云彩。 ——胡適 三、通讀詩歌，整體感知。 老師： 現在， 讓我們一起走進這首來自性靈最暖處的詩，一起聆聽源自心底的靈魂音樂吧！ 一讀：學生自由朗讀 二讀：找一學生朗讀 老師：這位同學讀得怎么樣呢？（找學生評價該同學的朗讀） 學生：她讀得非常好！聲音有起伏，節奏有快有慢。 學生：她讀得很輕柔，非常有感情。 老師（走到剛才朗讀同學的身邊）：同學們都說你讀得好，老師也認為你讀得很棒。你能否告訴我們你朗讀時注意了什么？ 學生：我認為這首詩表達了對母校的留戀，所以讀得時候聲音要輕柔一些。語速要慢一些，這樣才能把詩人的深情讀出來。 老師：你分析得非常好，這首詩表達的感情主要就是留戀與不舍。大家看，詩人的感情在詩歌里有起伏嗎？你認為詩人情緒最高漲的是在哪一節？ 學生：第五節，“尋夢”一節。 老師引導學生分析，得出詩歌的情感脈絡： 入”夢”前：對美景的喜愛與留戀 “夢”中：歡快與沉醉 出“夢”：情緒失落、沉默 老師進行朗讀指導： 注意停頓(節與節，句與句，字詞之間)，讀出層次感； 在充分理解詩人情感的基礎上，注意語速緩急得當、抑揚頓挫，讀出整首詩里情感的起伏。 三讀：全班齊讀。 四、初步體味 （一）感受優美畫面 老師：同學們，康橋的美表現在很多地方：古老典雅的歐式建筑群，濃厚的學術氛圍、人文氛圍，熱鬧的車水馬龍等等，我們來看作者卻重點寫了康橋哪里的美？ 學生：自然景物的美 老師：直接寫康橋自然景物美的集中在哪幾個小節？ 學生：2、3、4節。 老師：作者重點選了哪些自然景物寫在詩歌里呢？（讓學生在課本上標志下來） 學生：云彩、金柳、艷影、青荇、柔波、潭…… 老師：依據詩歌內容，選擇其中你所喜歡景物，發揮想象力和創造力，用語言做畫筆，把康橋優美的景物畫下來。 學生：夕陽很大很紅，靜靜地照著這一片景物，象給萬物蒙上了一層金黃的光紗。清澈的康河，河里的魚快樂地游來游去；岸邊的一株碧柳，在夕陽的暈染下，象一位美麗羞澀的新娘，讓人看了，愛戀不舍。 老師點評：你的想象力很豐富。是啊，這么清澈的河里，怎么會沒有魚呢？這位同學的“繪畫”，很是注意了光與影的處理。 學生：我的畫是這樣處理的——遠處，夕陽斜照，整幅畫以夕陽做背景。近處，有清澈的河，有嬌媚如新娘的柳，輕風吹來，柳枝擺動著她那柔軟的腰肢。還有一泓潭，在夕陽光照下，象是融了一潭的彩虹，閃閃爍爍，非常好看。 老師點評：多么讓人陶醉的畫面呀！這位同學不僅注意了遠景和近景的搭配，而且畫面還有動感。 全班齊讀，一起感受詩歌里優美的畫面。 （二）了解意象，品味語言 老師：剛才我們做了一回畫家，現在我們再來做一回小小評論家。你認為2、3、4節里哪句詩或哪個詞最能打動你，說說你的理由。或者也可以提出你不理解的詩句。 學生：老師，我不理解第四節的那句“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”。 老師：你很有眼光嘛！是呀，這可是個反常句，是清泉，卻說“不是清泉”；不是虹，卻說“是天上虹”，同學們，你怎么理解呢？ 學生：潭水清澈，在夕陽金黃光線的映照下，光亮閃爍，所以看起來象虹。 學生：這是個比喻句，詩人通過比喻來表達潭水的美。 老師點撥：大家看下面，還提到了“彩虹”，怎么說來著？ 學生: “沉淀著彩虹似的夢”。 老師：你認為這里的“彩虹似的夢”該怎樣理解呢？詩人到異國去求學，青春激揚的詩人，會有怎樣的“夢”呢？ 學生：這里的夢應該是指詩人留學時期的美好生活。 學生：詩人的抱負和理想。 學生：在康橋的一切美好的回憶。 老師：所以，我們來看，詩人在這里看潭，是帶著自己感情的眼光去看的，正如第二節里詩人看柳一樣，那不是柳，那是什么？ 學生：新娘！ 老師：對呀！詩人對康橋的一草一木總是別樣的深情。詩人對康橋到底有著怎樣的情結呢？ 投影 我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣蜜甜的機會了…… 我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。 ——徐志摩 師：康橋，是給予詩人智慧和自由情懷的地方，是詩人獲取青春生命乳汁的地方啊！同學們，當詩人帶著感情，情緒去看景物，景物也就浸染上了詩人的情緒色彩，這樣的景物在詩歌里，也就有了另一個名字——“意象”。（板書）當我們讀到詩歌里出現的意象時，一定要留心它所承載的情感！比如： 投影： 細看來，不是楊花，點點是離人淚。（蘇軾《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》） 露從今夜白，月是故鄉明。 杜甫《月夜憶舍弟》 學生齊讀兩句屏幕上的詩句。 老師：此所謂“情因景而生，景因情更美”！ 比如你兒時的玩具，即使破舊了，你也會非常珍惜，那不是玩具，那是？ 學生：那是童年的快樂。 學生：那是幸福美好的童年。 老師：當你身上穿著媽媽為你親手織的毛衣，總是感到那么溫暖，那不是毛衣，那是？ 學生：那是媽媽的愛！ 學生：那是媽媽對我的關心和愛護。 老師：齊讀2、3、4節，體味詩歌的意象之美。 師：作者在這樣美好的“夢”里漫溯，是怎樣的心情呢？哪個詞可以看出詩人的情緒？ 生：“放歌”。 師：能否把“放歌”換成“唱歌”？ 學生：不能。“放歌”有“縱情高歌”的意思，但“唱歌”則沒有這個意思。 學生：“放歌”能看出詩人身心愉悅，很陶醉，很縱情恣意的快樂！ 老師：怎么讀“放歌”呢？怎么把這種陶醉快樂表達出來呢？ 找2名同學讀這兩句 老師：語氣輕快、上揚，語速稍快，飽蘸感情，情緒激昂； 動作可以幫助人們來表達感情，讀“放歌”時加什么動作好呢？ （學生很興奮）邊讀邊加動作。 學生齊讀本節 老師：我來讀一下這一節，大家看我是怎么處理“放歌”的重音的。 師讀，重音輕讀法。（學生鼓掌） 讓學生比較兩種讀法，“放歌”二字可以重讀，也可以輕讀，都能把音節突出出來，讓學生選擇自己認為最酣暢淋漓表達放歌心情的讀法即可。 五、深化主題 老師：詩人“放歌”了嗎？ 學生：沒有，“但我不能放歌” 老師：為什么“不能放歌”？齊讀第5小節。 學生：詩人不想打破母校的寧靜，想悄悄地離開。 學生：詩人從夢里回到現實，有些感傷，想默默地離開。 老師提示： “此時無聲勝有聲”。無言是最傷感最眷戀的離別。 投影： 執手相看淚眼，竟無語凝噎。《雨霖鈴》（柳永） 相顧無言，唯有淚千行。《江城子》（蘇軾） 此時，任何音樂都不能表達詩人的眷戀，悄悄是作者心中最美的音樂。 同學們，理解了此處的沉默，開頭結尾“輕輕的”“悄悄的”，我們是否就可以讀懂了呢？ 學生自由朗讀開頭結尾 老師：同學們，這是一個情的世界啊，這是一首愛的歌。當詩人心頭蕩漾著新娘的倩影，當詩人在刻骨銘心的回憶中漫溯，當詩人輕輕地來又悄悄地走，詩人滿懷的深情啊，就流淌成了這首心底的靈魂音樂。下面，請同學們合上課本，讓小提琴的旋律，悠揚著我們的思緒，讓我們一起來想象徐志摩那純美的“康橋”世界吧。 (播放小提琴曲)老師誦讀。（學生鼓掌） 下課。 【點評】 范佳華老師執教的《再別康橋》是一節樸實而又靈動的語文課。課堂的組織流程從整體感知到品味鑒賞再到主題探究，環節清晰，取舍有度，符合學生的認知規律。教學內容和方法，體現了詩歌教學的根本：理解意象、把握情感、反復誦讀、品味語言。它沒有時下公開課常見的作秀表演和追求熱鬧的情景，而是認認真真地按照語文教學的規律來教學，上出了語文的本色，樸素、平實。作者對文本進行了深入細致的解讀，對問題進行了精心的設計，將理解文本、把握情感與學生的生活經驗進行了巧妙的“對接”和融合，使課堂呈現出一種良好的生態。 以下幾個方面是值得肯定和發揚的。 一、借助意象把握情感，依據詩歌文本特點確定教學目標 當前中學語文教學中，許多老師對詩歌鑒賞教學存在很多誤區：或是“以讀代賞”，淺薄處理；或是“以練代賞”，功利至上；或是把詩歌當成小說或政治課來上，沒有把詩歌當詩歌講，學生們不能從中體會到文學的美感，也體會不到到語言的藝術。這一方面顯現出教師對中學詩歌鑒賞教學應達到的目標不夠明確，對詩歌教學功能認識片面化，另一方面也暴露出教師自身詩歌教學方面的專業缺失，對詩歌文體特點把握不準和文本解讀能力的缺失。 詩歌是以抒情為主的文學樣式，情感和意象是鑒賞詩歌的主要方法。意象是經過詩人精心選擇為表達詩人心中的情感服務的，鑒賞詩歌的情感，從分析詩中意象入手，方能深入而全面（其他如知人論世、形式技巧等也大多圍繞意象與情感展開）。 范老師的這節課，將把握意象和意象特點作為切入文本的重點，可以說是牽一發而動全身。《再別康橋》中的意象如“云彩”“金柳”“新娘”“波光”“水草”“星輝”“夏蟲”“笙簫”等，意蘊豐富，內含感情，值得我們認真地去揣摩。課堂實錄中所展示的對“新娘”“虹”“夢”等意象的把握分析，激活了學生的思維和想象，上出了詩歌的味道。 二、注重誦讀和誦讀指導 誦讀是使學生整體感知文本、體味語言的途徑，也是讀者與文本情感交融的途徑，特別是對于音樂性較強的詩歌。通過誦讀，可以感受作品的意境和形象，得到精神的陶冶和審美的愉悅。范老師的教學設計中，“反復誦讀”既是她設定的教學目標，也是引導學生感知詩歌、體味詩情、欣賞詩歌美的重要手段，不論是整體感知階段還是升華探究階段，朗讀、誦讀就達十幾次之多。可以說“讀”是這節課的一個很大的亮點。 更為可貴的是，誦讀不是平面的讀，每一次讀都有每一次的目的，或為感知，或為體會，或為揣摩，學生對文本的理解盡量通過讀來體現，課堂隨著讀而推進。在此基礎上，范老師還注重誦讀的指導，除了常規的讀準字音、停頓、層次的要求之外，更上升到了審美的層面，如對“蕩漾”和“放歌”兩處的誦讀指導（“重音輕讀），啟動了學生把握詩的情感表達的鑰匙，增加了相關的審美體驗。在誦讀的方法上，有自由讀、展示讀、齊讀、帶著動作讀、配樂讀、師范讀、背誦等，整堂課書聲瑯瑯，詩意蕩漾，充分體現出了語文的味道。 三、重視語言教學 語文教學應引導學生透過語言來揣摩語言背后的情思和意蘊，引導學生體會“言外之意”、“象外之象”、“韻外之致”、“味外之旨”，引導學生發現語文的內在“美麗”，體現語言（言語）教學的本質，這是語文的“專責”。真正的語文課不是教“寫了什么”，而是教“怎么寫的”，有什么文化意蘊？為什么要用這個詞不用那個詞？為什么要用這句話不用那句話？為什么要這么表達而不那樣表達？范老師的課堂牢牢把握了語言教學，是真正的語文課。比如，她用“換詞”法引導學生品味語言和情感：能否把“放歌”換成“唱歌”？再如：能否把“新娘”換成“少女”？其實，《再別康橋》中值得品味的語言遠不止這一處，如：“招搖”與“飄搖”、“招手”與“揮一揮衣袖”等。 四、課堂達到了預設和生成的良好統一 預設有價值的問題是教師規劃教學的重要前提，問題預設的恰當與否，直接影響著課堂教學的展開，影響著教學的深度和廣度。問題預設檢驗著教師對文本的理解，也檢驗著教師的教學理念。范老師在這節課中預設的幾個問題，既緊緊圍繞詩歌特點，又通過問題來引導學生關注文本，引導學生去讀書，如：作者重點選取了那些景物（意象），這些景物（意象）的特點是什么，組成了怎樣的畫面？ 課堂是預設的，更是生成的。范老師這節課中，生成的環節依然精彩。如有的學生提出對“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”一句不理解時，教師巧妙地引入“正如我們穿著媽媽親手為我們編織的毛衣，當我們去看毛衣時，那不是毛衣，那是媽媽的愛和牽掛……”通過喚醒學生對母愛的情感體驗和獨特感受，不僅理解了這個反常句子的含義，還幫助學生尋找并打開了進入作者心靈世界的精神通道，連通了學生與作者、學生與文本的心靈的“對話”。 當然，這節課也還有需要完善的地方，如對詩歌的首尾回環結構的了解、對“云彩”這一意象的了解等都是學習這一課不應回避的，雖然事實上老師可以有所取舍。另外，這節課引用了一些古典詩歌來說明意象和主題，豐富了課堂的內涵。如果再點得透一點，可能會更好，如：徐志摩所選意象與古典詩歌意象的比較，“送別”主題如李白“揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴”與本詩的情意相通等。 【案例題旨】 《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，它猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。一直吸引著無數的讀者，讓人感慨，引人沉思。本案例研究的主要問題有： 1.教學條件下的詩歌教學應該讓學生得到什么？如何得到？ 2.教師在學生學習體悟過程中起什么作用？運用教學策略的基本途徑有哪些？教學策略對于學生自主學習具有何種意義？ 3.如何讓學生有效地學習知識？ 【案例背景】 本單元的學習重點是：運用詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法，研究、探討現代詩歌，體會詩歌的意境之美。本課學習目標則定為：1感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。2學會新詩的鑒賞方法。A通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。B通過教師的指導賞析，學會從詩歌的意象入手賞析詩歌。 優秀文學作品是人類精神生活的寶貴結晶。文學欣賞活動是欣賞主客體相互呼喚、適應、契合的結果，一方面欣賞主體有某種精神需求，另一方面欣賞客體對主體具有吸引力。教學條件下的文學欣賞活動有其特殊性，首先是要認識學習者已有的學習基礎及知識背景。高二學生已具備相當的鑒賞能力。讀解文本的“語表層”幾無困難。但正是由于對內容的“粗知”，而容易使他們產生滿足感，失去進一步鑒賞的興趣與動力。因此教學設計首先要考慮的是如何強化并保持學生對鑒賞活動的需求。教學策略之一是使教學內容“陌生化”，即拉開學生與文本的距離，讓學生產生少知感甚至未知感，生疑生惑，從而，讓距離去調動學生。讓學生在鑒賞過程中不斷探究并發現文本的魅力。 據此，本案例設計以學生的自我鑒賞為起點，由淺入深，從易到難組織教學內容。以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。讓學生自主探索理解文本意義，建構知識，最終實現提高鑒賞能力并獲得整體發展的目的。課時目標、內容如下： 一課時，以誦讀領起，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。教會學生詩歌鑒賞方法，通過對意象、意境的具體分析來幫助學生解讀作品。 【案例實錄】 導入新課后，欣賞配樂朗讀《再別康橋》，在此基礎上提問：《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象？它美在哪里?學生展開討論，教師引導學生鑒賞詩歌的情感美、意境美、語言美。 片段一： 師：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？ 生：徐志摩筆下的離別像暮春里牧童的笛聲，既讓人欣喜又讓人傷感。 師：能結合詩歌具體談談么？ 生：詩歌的感情從惆悵到熱烈，在第五節達到高潮，在第六節陡然低落，沉浸于寂然，只能帶著無限的悵惘離去。這種感情的變化正是基于對康橋的不可遏制的愛，這種愛讓人歡喜讓人憂。 片段二： 師：這種感情是直接表達出來的嗎？ 生(1)： 不是。 生(2)：感情是蘊含在景物描寫之中的。 師： 對，這些景物就是意象，是融入了詩人主觀情意的客觀物象。 生(3)：這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。 師：意象的組合就是意境，請大家用散文詩般的語言描述詩歌的意境。體會詩歌情感。 氣氛非常活躍，想象異常豐富，大家沉浸在創造的歡樂和對意境的描述所產生的愉悅中。 這節課結束了，但學生們似乎還沉浸在詩歌優美的意境之中，詩歌像拋向湖面的石子，在每個學生的心中激起了圈圈漣漪 。那純美而又憂傷的旋律與情感感染了每一個人。 【案例后記】 《再別康橋》是說不盡的，盡管在短短的一節課中，學生領略了這一藝術精品的風采，但認識的只是冰山一角。案例的操作必須緊扣教學目標，突出教學主線，努力“刪繁就簡，避熟就新”，帶著教材走向學生，使學生學得樂，學得深。要激發、調動學生思考，關鍵是要將一定的學習目標轉化為問題，通過創設合理的“問題情境”將主體鑒賞活動始終置于“最近發展區”，以最終實現有所發現的預期結果。在動態的多變的教學過程中，教師還要重視對學生思維行為的引導、點撥，進行有效的課堂調控，使鑒賞活動始終圍繞一定的目標展開，通過“追問”實現“有效學習”是十分關鍵的。案例的有效實施，需要教師具有全新的理念，得當的方法和機敏的應變能力。 【案例分析】 本案例力圖體現“重在自主，重在發現，重在探究”的教學理念。 首先，學生的鑒賞活動貫穿教學的始終，無論是對文本意義的讀解，還是對意境的感悟，都不是（或很少是）由教師傳遞、告知的，而是由主體通過探究而發現的，在課堂上，鑒賞主體擁有比較充分的鑒賞權、思考權、發言權，這就為主體“發現“提供了保證，學生不再是名義上的、形式上的主體，而是實質性主體——成為學習過程的真正主人。 其次，教學條件下的鑒賞活動，教師的作用主要是策動并促成主體鑒賞。案例中教師始終做到：既不將知識和盤托出、全盤授予，也沒有簡單地設置學習目標或用指令性任務去驅動學生鑒賞，而是努力將一定的教學內容問題化，用問題驅動學生進行鑒賞實踐。以對問題的探究——展開問題或解決問題為途徑，從而實現了一定的教學目標。在主體活動過程中，教者以調整難度，提供支持，激勵疏導等方式給活動以切實的幫助，這種幫助正如不斷地向燃煤鼓風輸氧，使煤得以充分燃燒。這樣的教學過程使主體情知互補，心智并進，思維、語言、情意、品質得到同步協調發展，為主體的全面發展奠定了基礎。 本案例中“意象與意境”這一文學知識，教師不是用定論的方式傳授，而是引導學生通過分析感悟自己去發現知識。這樣，學生獲得的不僅是某一知識結論，同時經歷了知識的生成過程，切合了“要讓學生感受、理解知識產生和發展的過程”這一時代要求。與單向且被動參與教學過程相比，這種知識獲取過程具有明顯的優勢：它使學習者形成對知識的深刻理解，它決不是一知半解的，更無需死記硬背，因而是一種“優質”的知識；學習者親歷知識的發生、創造過程，由此形成并擁有的知識具有極高的遷移價值，因而是一種“活化”的知識；另外，學習者在獲取“意象與意境”這一知識的過程中，經歷了類似于科學發現的某些思考、分析、概括的過程，而這些方式是解決各種問題以及將來從事探究工作所必需的，因而還是一種極具可持續發展意義的“長效”的知識。 在用自己的語言描述詩歌的意境這一環節時，學生參與意識積極而強烈，思維活動敏捷而深刻，優美而豐富的語言更是令人贊嘆。這一切昭示著這樣一個事實：學生有思想的欲望并且能夠思考，善于思考。他們的頭腦不是一個等待灌裝的容器，而是等待點燃的火把。從案例中，似乎還可以看到“燃燒”的實現，這是教師運用開放式的問題，開放式的點拔，以至開放式的評價的結果。開放，使學生擁有一個選擇的空間，因而才有一份主動，一份生動。 雕塑大師羅丹說：生活中不時缺少美，而是缺少發現。語文教學亦是如此。 廣西桂林市第十八中學 楊進紅 教學目標 ：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。 2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。 3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。 教學重點：新詩的鑒賞。 教學難點 ：詩的欣賞方法。 教學方法：誦讀欣賞。 課時安排：1課時 教具使用：相關錄像。 課堂教學設計： 一、作者及背景簡介 徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。 作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。 《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。\"康橋\"即\"cambuidge\"（今譯\"劍橋\"），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。 二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀 三、整體構思與思路 1、提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？ 明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別） 繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松） 再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。（意象的選擇新穎） 2、全詩共七節。 第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照，即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。 第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。 夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。 最后一節，與第一節呼應，又有深入，\"輕輕\"變成了\"悄悄\"，物我兩眷溢于詩表。 詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。 四、欣賞點提示 ①全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？ ②詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？ ③從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？ 鑒賞：正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點？詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩？（學生自由談論） 教師總結： 1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美 明確：首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。 2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美 明確：如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。 3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美 明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\"，\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 五、練詞以造 緣像而披詩 ――釋《再別康橋》之\"招搖\" 徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。 一說\"招搖\"，現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實，它還有\"逍遙\"一義，而要用\"逍遙\"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，\"自在逍遙\"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？ 再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的\"招搖\"。 提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義？“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說？這表現了詩人怎么樣的情感體驗？ 明確：《文心雕龍：情采》說：\"情者，文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一條水草！\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流，感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力，\"我\"想化人康河柔波之中，作\"一條水草\"的體驗等。 初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。 \"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\" 給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"？詩人怎會不\"甘心做一條水草\"（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。 好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出 。 六、學生誦讀，并試著背誦。 七、遷移練習： 試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析： 沙揚娜拉 ——贈日本女郎 最是那一低頭的溫柔 像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 道一聲珍重，道一聲珍重， 那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— 沙場娜拉！ 提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。 八、作業 ：1.朗誦、背誦該詩； 2.談談你對該詩的獨特體驗。 附板書： 形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美 語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美 意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美 作者郵箱： 教學目標 ： 1.能鑒賞“新月派”詩歌的建筑美、繪畫美、音樂美。 2.能了解徐志摩的生平簡介，整體把握其詩歌特點。 教學設計： 1.學情：現代詩歌較之于當代詩歌，思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。 2.教材：對這首詩的理解有兩種說法：一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏，再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢，聊作排遣，另一種是說此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中，可以根據文本寫景抒情的特點，采用第二種說法。 3.教法：誦讀法 教學過程 ： 一、導入 1928年夏天。倫敦。一個三十開外、身材頎長、面容清秀的年輕人在康河邊長久的躑躅。他看不倦河畔水色，聽不厭近村晚鐘。這康河以及河上的康橋，還有那上游的拜倫潭，潭邊的果樹園……一切是那么熟悉，而如今卻又不得不向它們告別。 這位風度瀟灑、相貌英俊而又略帶倦容的人是誰？他為什么要到這里？ 他就是中國現代著名詩人徐志摩，一個風流倜儻、灑脫不羈、放浪形骸的短命詩人—— 徐志摩（1896—1931）浙江海寧人，生于富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。他的一生是幸福的，卻又是痛苦的，這個我并不多說，有興趣的自己動手去查閱資料，我要說的是詩人的“康橋情結”： 康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此，他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）1928年夏天，詩人故地重游。11月6日，在歸國途中的輪船上，他吟成了這首傳世之作。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙揚娜拉》等。 胡適說：“他的人生觀里……只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”現在就讓我們一起走近這由愛、自由、美三朵鮮花所編制的詩的世界—— 二、整體感知 1、題目：題目中的“再”，交代了這是詩人第二次離開，第一次的離開，作者寫就《康橋，再會吧》，如今情難自控，再次揮筆成詩，可見作者對康橋的依戀。此外，告別的對象不是人，而是物，是優美寧靜的康橋風光。就從這點上說，這首詩較之于一般的離別詩，就顯得新穎而又含蓄。 2、朗讀。要求入情入境地誦讀這首詩。 ①正音，正字。青荇 榆陰 漫溯 斑斕 笙蕭 ②教師范讀。 ③學生自由朗讀。 ④交流誦讀感受。（感情變化：依戀-歡欣-陶醉-執著-激動-沉默-平靜） 三、討論： 1、胡適所說的詩人的“愛、自由、美”的人生觀可以在詩中那些地方可以找到？ 提示：①無限眷念，難舍難分——真愛無聲 （開頭的三個“輕輕”，使我們體會到，康橋的寧靜與優美已經深深印刻在詩人的內心深處，以致于詩人在即將告別之際，也不忍打破康橋寧靜之美，這種細膩而真實的惜愛之情緣自詩人對康橋對美好自然和美好生活的熱愛，也為全詩確定了情感基調。結尾處的三個“悄悄”，比起“輕輕”，略顯沉重，但是，通過詩歌主體部分感情變化可知，詩人在壯懷激烈準備高歌一曲的時候，讀懂了“悄悄是別離的笙蕭”這一清淡雅致的離別主題，因此以沉默的姿態悄悄告別，可以說，感情上更是加深對康橋的尊重和熱愛。可謂真愛無聲。） 學生也可以從選擇美好的自然物象（比如“做一條水草”表明永不分離等）來表現熱愛自然這一角度作答。 ②尋夢放歌，瀟灑揮手——自由無邊 （儒雅的文人也當是性情中人，尋夢就是尋找自由，尋找愛情。當唱欲唱，卻又不唱，看似矛盾，好象感情受到了壓制，實際上卻體現了詩人還給靜謐的康河風光以自由而獲取自己心靈上的更大自由。從開頭的招手到結尾的揮一揮衣袖，感情由眷念到灑脫，境界頓出。） 學生也可以從“做一條水草“等語句分析詩人對待“物”的民主、平等態度。 ③如夢如幻，如畫如歌——大美無形 （在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想。在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想。可以說，這是詩人現實中的桃花源。作者用細膩的筆觸，優美的意象，描繪出一幅靜美悠閑的西方油畫。加上整齊的詩行，鮮明的節奏，平平仄仄起來，聲調舒緩有致，參差錯落，就像一支動聽的小提琴樂曲。那旋律真是太悅耳、太讓人陶醉了！每節的換韻，又使得我們聽出了旋律的流動之美。首尾的呼應，又使得樂章的回環嚴密。而這一切的造化了無痕跡，得益于詩人那顆敏感纖細的心，到這里我們可以悟出：康橋是美麗的，康河的河畔是美麗的，而最美麗的當時詩人那顆熱愛自然、追求自由的心了！） 學生可以從意象上進行分析，可以抓住色彩進行想象。不贅言。 2、進一步通過誦讀感受“新月派”詩歌的“三美”主張 建筑美：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——（形式） 音樂美：節奏感 旋律美 彈跳性——（語言） 繪畫美：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——（意境） 四、課堂練習 怎么理解詩題中的“偶然”？ 《偶然》 徐志摩 我是天空里的一片云， 偶爾投影在你的波心—— 你不必訝異， 更無須歡喜—— 在轉瞬間消滅了蹤影。 你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你記得也好， 最好你忘掉， 在這交會時互放的光亮！ 參考資料： 寫于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。這是徐志摩和陸小曼合寫劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。 能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外——徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。 詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。 這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卡之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光殼，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好/最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。 而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的，又使人不易察覺的諸種“張力”結構，這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間，“意象”與“意象”之間，“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。 所謂“張力”，是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說，可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌，總體上必須是有機的，具各整體性的，但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌，才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的，而是“寓動于靜”的。打個比方，滿張的弓雖是靜止不動的，但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。 就此詩說，首先，詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞，在這個標題下寫什么內容，應當說是自由隨意的，而作者在這抽象的標題下，寫的是兩件比較實在的事情，一是天空里的云偶爾投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我們用“我和你”，“相遇”之類的作標題，雖然未嘗不可，但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題，這抽象和具象之間的張力，自然就蕩然無存了。 再次，詩歌文本內部的張力結構則更多。“你/我”就是一對“二項對立”，或是“偶爾投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客；“你不必訝異/更無須歡喜”、“你記得也好/最好你忘掉，”都以“二元對立”式的情感態度，及語義上的“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句詩，則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交會著放出光芒，但卻擦肩而過，各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里，歸結在同樣的字眼——“方向”上。 作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩，這首詩歌的象征性——既有總體象征，又有局部性意象象征——也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成，都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小，其取類也大”（《易·系辭》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折，或情感陰差陽錯，或追悔莫及、痛苦有加，或無奈苦笑，悵然若失……人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。 五、作業 1.隨筆，下周一交。題目自擬，字數不少于800字。 2.背誦《再別康橋》 3.預習：如何分析《死水》中的“三美”？ 學科 語文職稱 中二 （授課）課題名稱再 別 康 橋 教 學 目 標知識目標理解詩中的意象的含義，理清本詩的情感脈絡 能力目標激發學生對意境美的感知力，培養學生的審美情趣 情感目標 增強學生對事物的情感，引導其熱愛生活 創新目標 通過比較鑒賞詩歌 教 學 分 析重 點 理解詩中的意象，體會詩的意境美 難 點理清本詩的情感脈絡，把握詩歌的主旋律 創 新 點 與一般離別詩比較賞析，歸納本詩的寫作特色 空 白 點 自由改寫情景性的片段，體會詩的意境美 德 育 點 培養學生的審美情趣；引導其熱愛生活 學生分析 能找出詩的意象，體會到詩中起伏的情感 信 息 化 手 段信息化手 段的選擇網絡與多媒體相結合 使用目的豐富學生知識，充分調動學生學習本課的興趣及培養學生審美情趣 預期效果很好 教 學 過 程一、導入 二、教學過程 1、查找資料 2、朗讀全詩 體會作者起伏的情感 3、“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”表現了作者怎樣的情感？ 4、請將你最喜歡的一節改成一段情景性的描寫。 5、聽配樂朗讀，體會詩的意境美。 6、談談值得你懷念的人或物，描述離別時的場景。 7、古人云：“黯然消魂者，唯別而已。” 從詩經的“昔我往矣，楊柳依依”到柳永的“多情自古傷離別”時至今日李叔同“晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山”抒離別之情的詩作可謂數不勝數，大家比較熟悉的還有哪些呢？ 8、與上面的詩比較，《再別康橋》在送別的對象上，營造的氛圍上獨特之處 三、總結全詩 四、作業 現代詩壇上有一顆璀璨的明珠——徐志摩，他的起飛，他的翱翔，給現代詩壇注入無限的生機與活力，他的那首《再別康橋》曾牽動無數文人的心。下面我們就一起走進志摩的《再別康橋》。 板書標題，作者 上網搜索徐志摩的個人材料，詩歌創作及本詩的寫作背景。 注意讀出詩歌的節奏及飽含的深情。 作別康橋，略顯惆悵，情不自禁地陶醉在金柳，青荇，潭水等美景中。作者神思飄逸，撐船尋夢，縱情放歌，但這只是幻想，回到現實，只能帶著無限的惆悵離去。 主旋律——離別的惆悵之情 詩人情愿做一條水草承受康河柔波的愛撫，道出了詩人對康橋的永久戀情。 康橋情節——詩人曾說：“康橋的靈性全在一條河上，康河，我敢說是世界上最美的一條河。” “我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋教我胚胎的。” 注意情與景的有機結合。學生合作完成，互相點評。 古風古色，橋影藻密，春陽晚照，波翻一海千金，人天妙合，雖微如寸芥殘垣，亦不乏純美精神，流貫期間。 學生自由暢談，談出真情實感。 與君離別意，同是宦游人。 海內存知己，天涯若比鄰。（ 王勃的《送杜少府之任蜀州》） 李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。 桃花潭水深千尺，不 及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》） 渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。（王維《送元二使安 勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。西》） 執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》） 零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。 （柳宗元《別舍弟宗一》） 相見時難別亦難，東風無力百花殘（李商隱《無題》） 送別的對象特別； 選擇的意象新穎； 營造的氛圍輕松 全詩抒發了作者對康橋依依惜別的深情。 在當今社會，世俗的砂輪已把我們的情感世界打磨得粗疏，冷落，我們更需要這類清新，真純的文字洗滌我們的心靈，從而使我們學會感動，讓生活充滿激情。 反 思 與 小 結 在當今社會，世俗的砂輪已把我們的情感世界打磨得粗疏，冷落，我們更需要這類清新，真純的文字洗滌我們的心靈，從而使我們學會感動，讓生活充滿激情。 教 學 體 會 本節課學生理清了詩中的情感脈絡，能結合意象較好的體會詩的意境美，并用優美的語言將喜歡的詩節改成了情景性的描寫。引導和練習結合，學生的語言表達能力，鑒賞詩歌的能力都得到培養。 《再別康橋》 說課材料 本詩是現代詩壇上膾炙人口的名篇。意象清新，情感真摯，意境優美。通過初中的學習學生對詩歌的基礎知識有了一定的了解，希望通過本課的學習，增強學生對詩歌的興趣，提高其鑒賞詩歌的能力。 鑒賞詩歌：這是一首反映個人內心情感的詩，抒發了詩人離別母校時的淡淡的惆悵之情。教學時引導學生通過誦讀把握詩歌的主旋律。為培養學生的語言表達能力，課上學生通過合作進行改寫練習，把喜歡的詩節改寫成情景性的描寫。學生先評，教師總結。以詩中美好的意象串聯成的一幅幅圖畫吸引學生，配以朗讀課件，使學生從感官上陶醉，進入審美境界，體悟詩的意境。 課外拓展：呼喚學生內心的情感，引導學生回憶別離時的場景和感受，談出真情實感。通過與學過的離別詩比較，看這首詩在離別的對象，意象的選擇，營造的氛圍方面的獨特之處，使學生學會鑒賞詩歌的途徑和方法。 通過反復誦讀，學生能入境體會詩中的情感，并能用較優美的語言對詩節進行重新創作，改寫。課上學生激情高漲，尤其是自己談離別的感受時，一些學生談得情真意切。這節課學生不僅受到了美景的熏陶，得到了情感的陶冶，同時也學會了鑒賞詩歌的途徑和方法。在輕松和諧的氛圍中度過了45分鐘。 [1] 一、教學目標 （－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法； （二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。 二、難點、重點分析 （一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？ 分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。 其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。 第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。 獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。 徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。 （二）怎樣理解全詩的“畫面美”？ 分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 三、教學過程 設計 （一）吟誦詩作。 1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。 師生明確： 這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。 2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。 教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。 （二）整體感知。 1.了解作者及時代背景。 徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。 1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽 遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。 悄悄的我走了， 正如我悄悄的來； 我揮一揮衣袖， 不帶走一片云彩。 《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。 一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。 2.了解詩中內容大意。 師生明確： 全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。 第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。 第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。 第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。 第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。 第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。 第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。 第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。 板書： 再別康橋 緩步飄然離 戀戀不舍 金柳 水草 清潭 泛舟 沉默中惆悵 不得不離去 （三）課后練習 1. 完成練習第四題。 2. 談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。 [小資料] 為詩句燃斷想象長須的徐志摩 志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。 教學目標 : 1.基礎知識目標：感知《再別康橋》的詩意美（建筑美、音樂美、繪畫美）， 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。 2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。 3.能力培養目標：學會新詩的欣賞方法，通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。 通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 4.當堂背誦全詩。 教學重點：新詩的鑒賞（從詩歌的意象和形式入手賞析）。 教學難點 ：詩的欣賞方法。 教學方法：誦讀欣賞。 課時安排：1課時 教具使用：投影儀、錄音機。 教學過程 ： 教學環節 教師活動 學生活動 一、 導入 新課(2`) 課前兩分鐘播放音樂《回家》營造氣氛教師通過對古代作品中 “離別”的詩句的講述，導入 現代人筆下的別離之情：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！ “輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。 學生逐漸沉浸于音樂聲中，注意力集中到課堂上來。學生明確：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來” 是詩人徐志摩的一首帶有淡淡哀愁的離別詩。詩題是《再別康橋》學生質疑：詩人志摩是怎樣一個人呢？和老師一起《再別康橋》，走進詩人內心。 二、講授新課（一）、徐志摩及寫作背景（投影）。(5`)教學環節 通過投影，引導學生了解徐志摩及寫作背景。教師板書：康橋： 即“劍橋”1928年11月6日，《再別康橋》。教師活動 學生明確：1、徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。2.康橋： 即“劍橋”（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。 學生活動 （二）、朗讀全詩(8`) 抽查學生，教師正音；再播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。 學生朗讀。讀準字音、節奏讀出詩中飽含的深情。 （三）、整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象和形式入手賞析這首詩歌）(22`) 從詩歌的意象入手賞析詩歌。從詩歌的形式入手賞析詩歌教學環節 提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？ 啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？ 提問： 1、 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 2、學生討論這些意象的選擇有什么作用？ [板書：離別的對象特別]繼續啟發：大家讀過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？ （板書：營造的氣氛輕松） 再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？這些物象給我們一種什么樣的感覺？（板書：意象的選擇新穎） 講授：《再別康橋》在形式上具有三美：建筑美、音樂美、繪畫美 提示：1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美 2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美 3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美 教師活動 明確：王勃的 “海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的 “寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 王維的“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”李商隱的“相見時難別亦難，東風無力百花殘。”柳永的“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”……明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，是重點賞析的部分。 明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 明確： 詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。 如果把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。 明確：沉重（就是詞中所說的“多情自古傷離別”）這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。明確：照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物。就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。明確：建筑美、音樂美、繪畫美的分析明確：建筑美，是節的勻稱和句的整齊。首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。 明確：是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。明確：繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到： \"夕陽中的新娘\"， \"彩虹似的夢\"。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"、\"蕩漾\"、\"招搖\"、\"揉碎\"、\"漫溯\\\"\\\"揮一揮\\\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 學生活動 三、歸納總結(3`) 教師小結： 明確： 1.感知《再別康橋》的詩意美（建筑美、音樂美、繪畫美）， 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。 2.了解志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。 3.學會新詩的欣賞方法，學會欣賞詩歌的音樂美，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 四、布置作業 。（其中課堂作業 5`）板書設計 ： 1、 誦課文(繼續播放音樂,學生邊聽邊背)。(5`) 2、 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。 再別康橋 徐志摩 志摩其人及寫作背景從詩歌的意象入手賞析詩歌。 1、 離別的對象特別2、營造的氣氛輕松3、意象的選擇新穎從詩歌的形式入手賞析詩歌1、形式：建筑美 2、語言：音樂美3、意境：繪畫美 （客觀物象） ＋ （主觀情意）＝ 意象 【目的要求】 1、理解作者的思想感情； 2、了解“意象”在詩中的作用； 3、了解詩歌的一些表現手法。 【重點難點】 1、 意象的含義、作用； 2、作者的思想感情。 【教學方法】 講解與背誦相結合，輔以電教手段。 【課時安排】 一課時 【教學步驟 】 一、通過自我介紹的方式導入 新課 1、再回廣州；2、葉的事業：。 二、作者簡介及寫作背景 徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。 1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。 徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建筑美。 三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。 1、學生閱讀課文，解決生字生詞。 2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。 正音正字，投影： 河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙簫（xiāo） 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕（瀾、闌） 3、教師范讀。 4、學生齊讀。 四、解釋“意象” 詩歌離不開“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。 意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境） ①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清•王國維） ②我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。 物→情→旨 五、分析作品的思想感情及寫作方法。 1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這里的美景。憂愁。②“西天的云彩”換成“東方的朝陽”如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的云彩”準確。 2、（金）柳→新娘→蕩漾：喜愛這美景。（比喻） “柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。 舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》） 渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》） 楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》） 3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人） 4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什么“留戀”這個問題①景美②更重要的是這里曾有自己的夢想。（為什么） 5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默——回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之后，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，“不帶走一片云彩”，飄逸、灑脫。 小結： ①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構： 美景（意象） 輕輕的（憂愁） 回憶（想象） 悄悄的（灑脫） 現實（傷感） ②徐志摩的藝術風格（投影）： 字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，整飭華美，具有鮮明的個性。 六、學生反復朗讀、仔細體會。 七、知識遷移（投影） 沙揚娜拉——贈日本女郎 徐志摩 評 說 最是那一低頭的溫柔 （仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。） 像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞 （新奇而準確的比喻。） 道一聲珍重，道一聲珍重 （直抒胸臆。） 那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— （復雜的情感。） 沙揚娜拉！ （照應題目，無奈分別，珍重，珍重。） 八、作業 有表情地朗讀，以至背誦這首詩。 張志敏設計并執教于廣州培英中學 二○○二年七月四日 《再別康橋》教學設計[鐵皮鼓] 篇2
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